mis fotos, mis viajes, mis excursiones ...
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jueves, 21 de octubre de 2010

martes, 19 de octubre de 2010

FELICIDADADES A MARIO VARGAS LLOSA X EL PREMIO NOBEL DE LITERATURA

Candados en el puente de Hohenzollern sobre el rio rin en Colonia (Alemania) :



... Bueno mi relación con Mario Vargas Llosa ha sido desigual, ...(si se puede llamar así ... aunque es toda tu vida atendiendo lo que dice, como lo dice .. si publica ... aunque no lo quieran son gurus) .. bueno a lo que iba, mi relación desigual de amor y desamor con sus libros y sus opiniones.
En un momento determinado hasta abandoné su lectura, decidí no leer más sus libros - así me perdí La Guerra de los mundos- el resto creo que lo he leído todo, hasta la prensa.
Bueno a pesar de eso
seguía manteniendo ante todo el mundo que "La ciudad y los perros" era una de  las mejores novelas en lengua española del siglo pasado. Barbara¡¡¡¡.
Que cantidad de mundos descubrimos al leerla ... pero mi primera lectura de Vargas Llosa fue otra, me inicio con la entonces denominada literatura sudamericana, yo tendría alrededor de 16 años.
Tengo ante mis manos, una edición de "Conversación en la catedral", edición de la Editorial Seix Barral, de 1972.  Hay que confesar que este libro no es mío. Esta claro que me la quedé. La he conservado siempre (con lo que cuesta que te devuelvan las buenas novelas) y la he recomendado hasta la saciedad.
Ahora que no la recuerdo apenas, voy a comenzar a leerla como si fuese su nueva novela, y voy a esperar a Navidades.
cuando las tardes se alargan detrás de los cristales y la lluvia.
En aquella época no había apenas libros, ni grandes editoriales, el Círculo de Lectores permitió acercar la literatura a los barrios, a las gentes sencillas que devoramos todo lo que caía en nuestras manos.
Recuerdo sobre todo la editorial Losada, con  un papel barato y que todavía conservo, comprados en el tubo de Zaragoza.
Leíamos de todo,  hasta novelas de Corín Tellado, del oeste, y hasta fotonovelas. !Dios míos el tiempo que perdimos¡
(Quisiera que alguien me devolviera esos años, para con un poco de literatura y unos cuantos discos llenar mis tardes de adolescencia perdida y olvidada)
De nuevo Felicidades por el Nobel, Vargas Llosa y otros escritores como él han llenado nuestras vidas de ilusiones y esperanzas.

domingo, 17 de octubre de 2010

LA COLECCION PHILLIPS EN MADRID (MAPFRE)

Estación de Amberes

En la sala de Recoletos y hasta enero, podemos visitar la Colección Phillips, esperemos disfrutar de ella con un poco de suerte, para los que no puedan pagar el ave sin ofertas de tarifas : (ver enlace )
Ya en su momento, en 1988, en el Reina Sofía se presentó una gran cantidad de cuadros de la Colección Americana (de las mejores) que nos dejó a los españolitos del momento anonadados (Todavía era impensable el viajar como lo hacemos ahora,  ¡estos jovenes que no pueden vivir  con su salario y son capaces de viajar en un fin de semana de Roma a París y París a Londres!
Me doy cuenta que medio día lo pasabamos en el tren, y coger el último, el expreso a Francia, a las 10 de la noche que llevaba los emigrantes a Francia era toda una epopeya
para una jovencita como yo-. Pero en ese momento, como ahora, nada se nos ponía por delante.)
 Todavía recuerdo el cuadro de presentación de la exposición de la Phillips, un bodegón, los primeros cuadros impresionistas que se veían por el país. Mi querido Corot ... cuadros de americanos que ni conocíamos ni queríamos conocer -imperdonable desconocimiento-
!Cuanto ha cambiado todo¡. A nivel artístico estamos en el mundo global, indudablemente. Cebadillos estamos, como cerditos.
Ahora que se celebra las dos décadas del museo, por parte de los periódicos -ver el Babelia  en el país- sorprende que no se hable nada de los años 86-90. Se creo el museo de Reina Sofía en un Hospital,
edificio vacío enorme, de paredes blancas, de grandes patios, contra viento y marea . Ideal para contener cosas, sensaciones y nuevas experiencias.
Se montaron estupendas exposiciones de las que todo el mundo parece olvidarse, o tal vez son demasiado jovenes para recordarlas : Cezanne, Matisse, Picasso -que sólo lo habíamos visto en fotos-, Dali, y tantos
otros.
Sin lugar a dudas es el mejor espacio expositivo de este país, y de otros muchos mal que les pese.
¿Donde se han visto mejor los cuadros de Lucian Freud, dónde se puede mantener la distancia adecuada
para sentir el aliento, el palpito de los cuerpos, el olor de las sábanas blancas? ¿Dónde el Baile de Paula Rego?. Sólo se me ocurren grandes museos :  British Museum, pero esta muy llena de momias, el Museo del Padro y por supuesto el Louvre.

Además se puede ver al Fotográfo : John Gutmann en las mismas salas

sábado, 16 de octubre de 2010

Otoño uno (Jardines Museo D.yA. van Buuren)

Jardines del Musée David et
Alice van Buuren
Bruselas (Bélgica)




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viernes, 15 de octubre de 2010

RETRATOS : madres & hijas

Retrato Uno (2009) 1

Aquí se inicia una serie de retratos : madres e hijas , el tiempo las enlazará, las unirá, las separará ...
ya veremos, poco a poco, con el paso del tiempo.
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jueves, 14 de octubre de 2010

PINTURA : EMI & JOANNA (madres & hijas )

Cuando es el momento en el que un objeto se convierte en un algo más?
Dónde se inicia el instante ?
¿Dónde
se inicia la identidad propia?

Pintura de Emilia Sanz :




Yo intento fotografiar objetos, motivos, miradas,
flores como si fueran únicas,
animales como si fueran personas,
los paisajes como si fueran el espacio donde vivo,
me apropio de rostros que escapan,
guardo atardeceres para el futuro ...
y más cosas ...

Pero sé que esa realidad no existe, es una manera de ver las cosas,
la búsqueda de la perfección de ver las cosas de forma total y única
no existe, pero sí la búsqueda en sí misma.

(por eso tus pinturas son tus pinturas, parte de tí y creo que los demás pueden apreciar lo bello
y lo bueno que hay en tu interior)

Pintura de Emilia Sanz (mon petit, petit; grand, grand) :
Siempre se ha buscado el representar al máximo la realidad hasta el siglo XIX (esto es mentira, las culturas
primitivas han hecho caso omiso de esto y les ha ido bastante bien) y ni siquiera en la fotografía que traslada
directamente los objetos al papel consiguen estampar la realidad.
Todo cambia.
Lo que nos parece más real suele estar cargado de hiper-realismo, de emociones o sensaciones que tienen
poco que ver con lo real.
Busco mi propia forma de ver, cargada de sentimientos, de sensaciones, de emotividad y sobre todo de
ilusiones (cuando las tengo).
Sé que no tiene sentido en este mundo, ni en estos momentos (a lo mejor estoy fuera del mundo, un poco
más adelante un poco más atrás, que más da).
Pero he hecho una elección : la falsedad de lo difuso.

miércoles, 13 de octubre de 2010

EXPOSICIONES : LEUVEN : BIBLE D' ANJOU

Hasta el 5 de diciembre de 2010 se puede ver parte de este magnífico manuscrito de 1340,
La Biblia de Anjou en Lovaina, en el Museum Leuven M






Retablo de escultura
flamenca del Museo M








Leuven(ver enlace Otoño en flandes) presenta muchos aspectos:
-Ayuntamiento (esta tan limpio y tan bonita, que de lejos parece neo),
-El Museo M (con obras muy interesantes)
-y creo que la catedral de Saint Pierre
constituye un magnífico ejemplo de lo que sería la luz en una catedral gótica de época. Así como una magnífica restauración, donde han seguido las imágenes conocidas
del Pintor Rogier van der Weyden y que se puede ver en el Museo M de la misma ciudad.

martes, 12 de octubre de 2010

EXPOSICIONES : VEERMER en el GUGGENHEIM . BILBAO

El geográfo, Museo Städel de Frankfurt (fotografía de la exposición, catálogo)
VEERMER en BILBAO
Hasta 23 de enero de 2011
"La edad de oro de la Pintura Holandesa y flamenca"


GATO AFRICANO EN BRUSELAS

 
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sábado, 9 de octubre de 2010

CATEDRAL DE COLONIA y STEFAN LOCHNER

Kathedraal Köln (Alemania)






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La catedral de Colonia se alza hacia el cielo de gris de Alemania, hacia el infinito
y sus esbeltas torres no tienen fin
Resulta muy interesante una obra de Stefan Lochner que se aloja en el interior,
en la capilla de la Virgen María, "El altar de los patronos de la ciudad", procede
de una antigua capilla de ayuntamiento de la ciudad (sorprende ver -aunque lo hemos leído- en la europa del norte como el poder político del momento se iguala al religioso
Es un magnífico exponente del gótico internacional, muy idealizado, preciosista y amanerado. Una delicia para la vista. Incomparables las vidrieras que se sitúan en la nave central (izda (1507) y dcha (1848).

viernes, 8 de octubre de 2010

RETRATOS : BRUSELAS

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AMBERES

EXPOSICIONES : AMBERES : Obras Maestras del Real Museo de la catedral

En el casco histórico de Amberes el aspecto mas aclamado es su arquitectura, pero yo creo que
su De Kathedraal. Constituye una lección de historia
Actualmente se puede contemplar la exposición :
De Quinten Metsys a Peter Paul Rubens. Obras de maestros del Real Museo en la Catedral.
Hasta el 31 de diciembre 2010
Amberes, Catedral de Nuestra Señora
Durante la exposición se puede readmirar la decoración del interior de la Catedral como era antes de la revolución francesa. Obras que ahora están en los museos vuelven a la Catedral para decorar sus columnas, capillas y muros. Es una oportunidad de conocer la famosa escuela de pintura de Amberes, de Metsys hasta Rubens.

Se pueden apreciar un maravilloso tríptico de Quinten Metsys, además de que las obras de Rubens que
adornan la catedral se suman al evento expositivo.
Para mi gusto, lo mejor :
Comparar las obras de Rubens, en su propio ambiente, con la luz adecuada.
Uno de los más interesantes : Cristo en la paja . No era un retablo (aunque el esquema es el mismo, tríptico)
Según el catálogo, se colocó cerca de la tumba de un rico mercader (Michielsen ) en la catedral y hace referencia al ritual funerario. La gente pobre era enterrada en la paja. (1618, pletórico de fuerzas, yo creo que se adivina un Van Dyck en la Virgen. Magnífico
Tengo que reconocer que los cuadros de Rubens de esta exposición se han encantado.
Sobre todo poder comparar dos cuadros :
La erección de la cruz de (1609-1610)
El descendimiento de la cruz (1611-1614)
Tengo que reconocer que no le había prestado la atención que se merece, mi impresión era la de un pintor
grandilocuente, pesado, teatral, sensual, etc.; muy influenciado por la pintura veneciada (Tintoretto sobre todo). Esto se deriva de su estancia Italiana, con el mejor mecenas de todos los tiempos, el Duque de
Mantua, los Gonzaga, en mi querida Mantua -también tengo que reconocer que no recuerdo las pinturas de la iglesia de la Trinidad- (¡Mantegna me bloqueo!apenas tengo nada más en la retina). A Mantegna  le debe  el tratamiento de la rotundidad de las figuras. El cuadro de la erección de la Cruz entra dentro de estas premisas, pero al
lado esta el "Descendimiento de la cruz" y
Con un año de diferencia estamos ante un pintor nuevo -quizás la libertad del encargo del gremio de los arcabuceros-, he ido y vuelto varias veces para confirmar las fechas.
Este cuadro le debe mucho a su estancia Romana, hacia el 1600 Caravaggio había realizado varias de sus
obras más importantes, como los frescos de la Iglesia de san Luis de los Franceses -1600-. Las puertas
exteriores son el mejor ejemplo de su influencia.
Y sólo cabe señalar que creo que es una de las mejores obras de la historia de la pintura, un clásico dentro
del barroco pleno.
(las fotos de la obra de rubens de Foro Xerbar  que ha efectuado una recopilación milagrosa)

viernes, 1 de octubre de 2010

EL PUENTE DE HIERRO ( rio ebro x zaragoza)


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yA TENEMOS PUENTE RECIEN PINTADO ...